Wystawa malarstwa we Włoszech
Wystawa mojego malarstwa we Włoszech!
Tak, to się dzieje naprawdę!
Zostałam zaproszona do wzięcia udziału jako jedna z czterech Polek w międzynarodowej wystawie malarstwa we Włoszech. Już niedługo, bo 5 września w Rocca Paolina w Perugii zostanie otwarta wystawa pt. „Oltre i Confini”, czyli „Poza granicami”, w której uczestniczyć będą artyści z całej Europy. Po raz pierwszy w tej wystawie, która jest cykliczna, wezmą udział również polscy artyści, a właściwie cztery polskie malarki. Mam zaszczyt być wśród nich.
To niezwykła przygoda, ponieważ kocham Włochy i moim wielkim marzeniem było pojawić się na artystycznym rynku włoskim. Wszechświat słuchał, słuchał i wysłuchał. Jestem podekscytowana i ciekawa, co przyniesie to wydarzenie.
Obrazy na wystawę Sylwia Michalska
Jakie obrazy zakwalifikowały się do tej wystawy? Kurator wystawy Valeriano Venneri wybrał trzy obrazy, które będą reprezentowały moje malarstwo.
„Letni śpiew skowronka”
W swojej pracy wykorzystałam różne odcienie szarości i delikatnego brązu. Są ciepłe szarości stonowane bielą i ostrzejsze połączone z odcieniami brązu. Całość jest cieniowana. Złoto jest głównym akcentem tej pracy, występuje w wielu odcieniach i technikach.
Obraz powstał jako zachęta dla innych do uważnego życia. Jest to również podziękowanie dla mnie samej za poranne praktyki, które od kilku miesięcy wykonuję. To medytacja, wdzięczność, tworzenie własnych afirmacji, praktyka jogi i pisania, zdrowe odżywianie. Stworzyłam również, zainspirowana obrazem, tekst o tym, jak możemy żyć szczęśliwie, gdy jesteśmy wolni od szkodliwych przekonań, złych wiadomości płynących z mediów i gdy żyjemy w zgodzie z samym sobą.
„Taniec na plaży”
Moje malarstwo emanuje autentycznością i szczerością, otwierając widzowi okno do świata artysty i jego wewnętrznych przeżyć. Jego siła tkwi w zdolności dotarcia do głębokich, uniwersalnych ludzkich emocji, tworząc więź między twórcą a odbiorcą. Moje malarstwo jest emocjonalne i wyraża głębokie uczucia poprzez formę, której używam, jak i proces twórczy. Przekazuję swoje emocje i doświadczenia, pozwalając im swobodnie płynąć na płótnie. To rodzaj sztuki, który porusza widza, pobudza wyobraźnię i angażuje zmysły. W tym roku pracowałam nad całą kolekcją obrazów turkusowych, które zostały zainspirowane moimi podróżami. Doświadczenia z podróży po południowych Włoszech, Kalabrii i Apulii, są jednymi z najwspanialszych w moim życiu, więc zajmują szczególne miejsce w moim sercu i pamięci. Oczywiście, jak można się domyślić, kolekcja jest bardzo osobista i dlatego subiektywnie odzwierciedla emocje, które towarzyszyły mi podczas tych doświadczeń. Mam nadzieję, że również poczujecie powiew tej niezwykłej energii, gdy morze zatańczy swój niepowtarzalny taniec żywiołów z lądem.
„Gdy odkryję piękno”
Obraz jest dedykowany kobietom, które odkrywają swoje piękno. Sama jestem w procesie samoakceptacji od wielu lat i wiem, jak ważne jest to w życiu. Samoakceptacja jest procesem. Kiedy odkrywamy swoje piękno, życie zaczyna się zmieniać. Stajemy się pełniejsze i szczęśliwsze. Mamy większą akceptację nie tylko siebie, ale także losu i tego, co nam się przytrafia. Akceptacja siebie jest najważniejszą pracą, którą każdy (nie tylko kobiety) powinien wykonywać w swoim życiu. Zaakceptowanie przeszłości i przebaczenie przynoszą dobrą energię do budowania życia na nowych, lepszych i zdrowszych zasadach.
